商业洞察 | 当奢侈品牌不断瞄准校园时，能为时尚界带来什么？
事实上，时尚界与设计院校的合作关系既是相互成就又是融合。
尤其是对于奢侈品牌，尤其是商业模式上有一定固定思维的老牌时装屋来说，高校就像一个巨大的水库，储存着年轻的、有创造力的、甚至具有多元文化背景的多元化人才。 过去，他们也一直致力于通过设立高校奖学金，或者提供社会实践机会等方式，提前与这些人才进行接触，培养有效的联系。
更进一步看，这样的合作不仅有利于品牌拓宽前瞻性和多元化的视野，丰富自身的人才矩阵，获得更多潜在消费者的认可，而且可以避免与其他品牌争夺人才的高成本或同质化。 风险。 另一方面，时装学院也可以依托企业资金支持和社会影响力，增强招收新人的吸引力，加强教学矩阵建设。
然而，除了长期以来的合作模式之外，近年来时尚界也发生了前所未有的变化。 我们也见证了校企合作模式开始进入分水岭：即打破传统单一的产教模式，围绕消费者需求和行业趋势，开设可持续发展、数字化等课程。新增虚拟宇宙，深度培养非遗工艺等专业人才。 更加灵活创新的合作模式已成为必然。
不久前，Ralph 承诺通过为时装设计学生提供奖学金来支持不断成长的创意人才。 除了奖学金之外，学生还将在拉尔夫的暑期实习计划中获得指导和发展机会。
接下来，芬迪将于5月16日至6月16日在北京拥有600多年历史的古刹洞净苑举办“携手”匠心艺术展。 它还将主办中央美术学院和清华大学。 美术学院、北京服装学院、马兰戈尼学院等设立专场。 参观展览的同时，您还将参加工艺演示等体验活动。
不久前，历峰集团（）继续与米兰知名珠宝设计学院Orafa合作。 在该品牌的支持下，SOA将推出金匠艺术硕士学位（'s in Arts）课程，为那些渴望成为金属加工专家的学生教授以典型工艺风格制作珠宝所需的技能和专业知识。
爱马仕最近还与巴黎王太子大学签署了教育合作协议。 他将深入参与巴黎第九大学的硕士教育项目，专业包括商业信息、内部审计与风险管理、市场营销、信息技术、人力资源、会计、国际事务、时尚与材料等。
那么国际品牌与众多高校的多元化合作模式如何各得其所呢？ 能为时尚界带来什么？
就像与米兰知名珠宝设计学校Orafa的合作一样，以知识转移的形式与仍在学校成长的年轻创意群体建立联系，对于传统手工艺的传承有着至关重要的意义。
根据意大利金银珠宝制造商联合会（联合会）最近的一项调查，该行业将在未来五年内失去约3000名工匠，这一数字相当于目前该行业劳动力的10%左右。
他表示，通过支持SOA开设金匠艺术硕士学位，不仅有助于保存意大利文艺复兴时期金匠的传统工艺，也确保子孙后代能够获得延续这一传统所需的知识和技能。
负责多样性、公平和包容性的副校长博士与学院的拉尔夫合作表示：“多样性和包容性不仅是重要的价值观，而且对于推动创新和进步至关重要。 这个奖学金机会代表着做两件重要的事情——接受来自世界各地的教育机会； 并朝着创建更加公平和多元化的时尚产业迈出重要一步。 我们很高兴为来自世界各地且面临不同程度财务障碍的学生提供这个机会。 ”。
去年以来，LVMH集团旗下奢侈品牌迪奥在韩国和印度发布了两场女装成衣秀。 其中，韩国的举办地为梨花女子大学，而印度的展会则重点充分体现了品牌与恰那亚理工学院合作弘扬女性力量和传统刺绣魅力的决心。 迪奥董事长兼首席执行官表示：“迪奥与韩国梨花女子大学的合作将成为Women@Dior项目的重要组成部分，该项目专注于知识传播、教育发展和女性赋权。 与大学的密切关系这一合作体现了我们对促进创造性对话和倡导多元文化主义的持续承诺。”
麦肯锡发布的《2020年全球时尚产业报告》显示，时尚企业已转向数字化主导，充分利用新技术； 提高部门和组织的多样性； 满足消费者对时尚产业可持续发展的殷切期望。 我们头顶上的“三座大山”。 如何在大势下灵活应对挑战，增强企业韧性，多元化人才发展战略是企业保持长久活力的基础。
拥有Louis、Dior、Louis 等奢侈品牌的LVMH集团自2018年起推出在线培训计划“LVMH”，加强与欧洲大学年轻人才的联系。2021年，集团宣布为期5年的计划与著名时装学校中央圣马丁学院合作的可持续时装项目。 在此期间，除了提供开发再生设计新课程所需的奖学金和资金外，还将通过开放式创新挑战和奖项激励顶尖学生投资于可持续时尚的研究。
自 2014 年以来，Takes 将时尚带入学校，作为其 My My World 计划的一部分，该计划为加拿大各地 30,000 名 4 至 12 年级的学生提供时尚教育。
去年11月，RCGD与美国电影艺术与科学学院（艺术与科学学院）合作制定可持续时尚指南，倡导更多明星在红毯上选择可持续服装。 RCGD还一直在尝试各种教育形式，例如推出应用程序，以提高更广泛的社会群体对可持续时尚消费行为的认识。
从这一点来看，企业可以更加踏实的方式走进校园，关注不同的人才和行业需求。 短期内，他们可以快速吸收新鲜血液，为品牌创新时尚创意和生产力。 从长远来看，它们无疑将提高公司的社会形象和忠实的用户群体。 逐步灌溉。
此外，开云集团旗舰奢侈品牌Gucci近两年一直在努力构建与年轻消费群体对话的新语境，在全渠道消费成为常态的今天，快速发现和培养专业人才。新常态。
2022年5月，Gucci宣布将与意大利设计院校合作开设硕士学位课程，重点反映消费者购物习惯的演变以及实体零售与线上运营相结合的全渠道管理。 这是继品牌打造Gucci并推出Gucci Vault平台和数字艺术等策略进军虚拟宇宙之后。 进一步与更多专业院校合作，结合行业实际趋势，系统深入地研究数字时代对时尚的影响。 产业格局和消费者行为的变化，以及培养能够专业应对这方面的人才。
去年，WWD中国《来自宇宙本源的新时装表》聚焦了全球多所率先加入元宇宙学科建设的服装设计院校。 在过去的三年里，佛罗里达州的大学一直在推动课程内容和学习体验的创新，战略重点是占学生主体的 Z 世代，并为未来的沟通和技术使用专业人士做好准备。 全新的虚拟场景。 这使得迈阿密学院成为第一所加入元宇宙的时装设计学院。
去年，学院选择了第一家专门从事真人逼真化身的意大利公司，一家位于佛罗伦萨的数字和混合现实创意工作室，一家总部位于米兰的初创公司，专门开发沉浸式增强现实解决方案，作为其技术合作伙伴。元宇宙项目。 该校常务董事表示，接触这些合作伙伴的最初目的是开发元界项目，作为名为“沉浸式体验的数字设计(for)”的硕士学位课程的一部分，以满足市场对专业人才的需求。 需求不断增长。
通过一份新的联合发布的趋势报告，该游戏平台宣布与帕森斯设计学院合作，将于明年春天推出元宇宙选修课程。 这个为期 16 周的课程是帕森斯设计学院教授与创意总监、教育总监和营销主管之间的新合作，旨在传递“下一波时装设计浪潮”。 此外，还包括意大利佛罗伦萨时装学院推出的短期元宇宙课程； 第一个集创作、制作、元宇宙营销于一体的虚拟时尚试点项目“”。
值得一提的是，随着综合教育对于时尚和奢侈品牌的重要性日益凸显，时尚品牌纷纷与高等院校合作，开设自己的学校，培养品牌所需的特定人才。 Prada将集团本身视为一个涵盖所有部门和技能的360°培训机构。 Gucci 推出电子竞技学院，以深化品牌业务线。 芬迪在多地开设品牌学校，专注于工艺传承。
无论是自主创办技工学校，还是与高等院校合作培养青年人才，我们都可以将创意触角延伸至不同领域、不同国家、不同肤色的青年人才，与社会建立真正有意义的联系而有效的办法，就是从长远发展的角度出发。 品牌积累了应对风险和行业变革的资本，也让高校能够放眼长远，了解行业真正痛点，因材施教，培养立足行业的创新人才需求为先，推动时尚产业走向更加可持续的发展方向。
2023年伊始，国际奢侈品集团高管陆续访华。 此举除了可以拉近与中国消费者的距离，提振因疫情放缓的消费力外，也无疑从侧面印证了正在全速进入发展阶段的中国市场占据榜首。全球时尚业的首要任务。 同时，市场地位的“认可”也离不开宏观政策上“多条腿走路”的发展战略、Web3.0虚实结合的探索成果、可持续发展的普及意识、历史传承和传统技艺的非物质文化遗产的展示、中国时尚产业的强大可塑性及其背后巨大的潜在商业空间，都成为推动国际时尚企业加大在中国市场布局的信心。 。
品牌满怀信心，回归产业发展源头，以产教融合战略走进中国高等教育机构，试图与本土人才建立沟通和交流的机会。
2022年3月，上海同济大学创意学院与LVMH集团联合推出回收设计工作坊课程。 两个月内，学生将前往迪奥品牌的高级时装工作坊和办公室，系统地将实践与理论结合起来。 学习。 无独有偶，耐克在品牌2022年《影响报告》中也表示，为加速实现环保闭环，品牌携手同济大学在废旧运动鞋闭路回收方面展开战略合作鞋。
也许中国并不是第一个走上时尚可持续发展道路的国家，但作为新一代设计师的摇篮，中国服装设计院校很早就意识到可持续理念和创新教育的重要性，因此通过不断努力对相关人才培养塑造的改革和投入，使可持续发展领域涌现出越来越多具有独特想法和创造力的青年人才。 所以对于国际奢侈品牌来说，快速招募并与这些人才建立联系无疑是加速品牌可持续进程、深化中国时尚产业发展现实的最有效途径。
同样，随着南京信息工程大学成立了国内第一个元宇宙工程系，清华大学新闻与传媒学院、中国人民大学交叉科学研究所也相继投入虚拟现实技术和文化建设。虚拟宇宙，两者都已经伸出了触角。 不断向NFT、电竞游戏等领域拓展的国际时尚企业纷纷释放信号，与中国高校合作深化数字时尚发展和人才教育也是当务之急。
放大来看，时尚的可持续发展是现代与传统结合发展的结果。 一方面是科技发展驱动的产业创新，另一方面是对传统技艺文化不忘本的回顾和弘扬。 尤其是以Z世代为首的新一代对“传统”的热爱和尊重，带动全球时尚界越来越关注中国非物质文化遗产。
2022年底，西班牙奢侈品牌Loewe推出2023早春中国单色釉系列手袋，引发社交媒体讨论。 品牌推出新品并无新意，但特别的是Loewe以中国传统单色釉艺术为灵感，赋予Loewe经典、手袋及小皮件单色釉自然、均匀又不失雕琢的色彩，以此致敬到了明清时期。 向两代人之间的极简陶瓷美学致敬。
此外，为了支持和保护古代工艺和文化遗产，罗意威 (Loewe) 捐款资助景德镇陶瓷大学启动全新的“单色釉陶瓷教育项目”，鼓励对单色釉感兴趣的学生提高技能在更专业的环境中。 ，鼓励更多的青年学生和艺术家继续传承这门手艺。
这并不是该品牌第一次关注中国本土文化。 从苗寨蜡染到道明竹编，从年画到饺子，Loewe向大到小消费者真诚地表达了品牌对中国本土市场的尊重，并将中国市场纳入到自己的文化叙事体系中，此次合作与当地传统文化学院的合作无疑是品牌在情感文化、企业责任、人才培养、产品创新、传统工艺支持等多个维度的诚意之作。
此次，Loewe的中国单色釉系列在网络上获得了良好的反馈。 仅新浪微博平台上的话题条目“LOEWE 2023早春”浏览量就已超过7000万次。
学校是补给站，企业是炼金场。 当两者共同努力，认真思考如何培养、培养什么类型的人才等问题时，预期的多元化、丰富性的共荣也将在全球时尚产业成为现实。 WWD
作者：芒果